正在阅读: 中年女演员无戏拍,该改一改了
首页> 光明文艺评论频道> 文艺观察 > 正文

中年女演员无戏拍,该改一改了

来源:北京日报2019-05-15 10:21

调查问题加载中,请稍候。
若长时间无响应,请刷新本页面

  作者:袁云儿

  “对于现在中生代女演员的状况,我很愤怒。她们形象都很好,人生阅历又丰富,又会表达,可市场上给我们的机会太少了,究其原因,还是一个审美问题。很多观众不愿意看一个很美的中年女性,他们看不懂,只看年轻漂亮。”新晋柏林国际电影节影后咏梅的一席话,道出了无数国内女演员的无奈。中年女演员,除了装嫩或“演妈”,正遭受着镜头的漠视和市场的辜负。

  尴尬:女演员35岁后可能无戏可拍

  如今,运气好一点的中年女演员,还能在商业片里当花瓶“打酱油”,在家庭剧里演大妈。今年46岁的李冰冰,从2012年开始交出的大银幕答卷,全是《巨齿鲨》《变形金刚4》《生化危机5》等大片里的“酱油”角色。至于家庭剧里的妈妈专业户,可以列出一长串名单:潘虹、张凯丽、何赛飞、王姬、陈瑾……这些女演员仍然保持着优雅的身段和气质,经过多年磨练的演技也日臻纯熟,然而只能位居配角,出演“鲜肉鲜花”们的长辈。

  如果中年女演员不想演长辈,还可以卖力扮嫩演小姑娘,然而由于镜头越来越高清,这样做的代价可能是面临观众无情的吐槽。比如,六十多岁的刘晓庆不断挑战扮演18岁少女,因让年轻男主演叫她“傻丫头”而获封“丫头教教主”称号;周迅演技再好,《如懿传》里的少女扮相依然被观众吐槽像“黑山老妖”;还有《正阳门下小女人》里的蒋雯丽和倪大红谈恋爱,很多观众直呼看不下去……

  如果“演妈”和装嫩都接受不了,中年女演员就只能进入半退休状态,等待少得可怜的合适剧本。在综艺节目《我就是演员》里,杨蓉、王媛可、斓曦曾集体控诉中生代女演员的尴尬处境,说只要年龄一到,就会无戏找上门。杨蓉还直言,明明观众和自己都不喜欢,她还出演一些少女角色,就是怕被市场淘汰。就连拥有国民知名度的宋丹丹也透露,自己35岁之后近十多年的时间里竟然没戏可拍。

  困境:中年女性影视题材严重匮乏

  “电视剧这方面稍微好一点,还是有不少好的中年女性人物。电影方面,商业片以讲英雄主义的题材为主,主角一般都是男性。只有当市场发展成熟了,才会逐渐出现女性主义作品,比如近两年的《神奇女侠》《惊奇队长》。文艺片往往讲普通人的生活,视角不会特别分男性女性,所以出现中年女性的频率还是挺高的。”导演方刚亮认为,中年女演员被漠视,主要还是因为国内影视观众主体比较年轻,大家都更希望看到自己那个年龄阶段的生活,所以中年题材的影视作品本身就少,再加上这类题材往往以男性角色为中心,女性角色便只能靠边站。

  制片人瞿晓认为,在国内,各种类型片还未形成固定成熟的观影群体,导致讲述中年女性故事的电影很难拥有市场,因此难以获得投资方的青睐和创作者的关注。“我们35岁以上的观众就很少看电影了,他们去影院要不是陪孩子看动画片,要不就是看顶级大片或者《我不是药神》这类的话题作品。中年女性题材必然是小众,每年一百部电影里能有几部就很不容易了,而且我们也缺乏成熟的分线放映制度。”

  “健康的市场肯定应该是什么类型、什么年龄段主演的作品都应该有。关于这个问题不是一两句能说清楚的,但简单说,一些资方、平台和编剧、导演们也有点责任。”导演伍仕贤坦言,不少编剧笔下的女性角色存在很大问题,“经常是男性角色写得很丰富,很有爆发力,女性角色就写得比较弱或表面,尤其是商业片。其实有很多很好的中年女演员,正好有生活阅历,按说更能把不同人物演绎得很精彩。可是许多剧本把年龄大点的都写成比较没意思的贤妻良母这种模式化、套路化的角色。”

  尽管女演员中年发展瓶颈是一个全世界的问题,但由于市场和文化的原因,国内要比好莱坞甚至日韩更为明显。梅丽尔·斯特里普、玛丽昂·歌迪亚、弗兰西斯·麦克多蒙德等中年女演员是好莱坞的中流砥柱;去年的热门韩剧《迷雾》中,年近50岁的演员金南珠展现了一个有着复杂人性的女性形象;日本不少70后女演员如宫泽理惠、天海佑希、菅野美穗等依旧是日剧的主演担当。社会学家李银河认为,中年女演员被漠视,背后有长期积淀下来的文化因素,整个社会要求女性年轻漂亮,反映在影视作品中便是中老年女性的边缘化甚至“消失”。

  改变:创作者多设计成熟女性角色

  “很多‘大叔’演员都相继迎来了演艺生涯的第二春,但成熟女性演员的表演空间还是很有限。青春当然是很美的,但成熟女性的美同样是不容忽视的,观众甚至也是有需求的。”编剧游晓颖感慨,“我们确实有点辜负那些才华横溢的成熟女演员。”

  “一方面我们要等待观众逐渐成熟,我相信等现在这批观众人到中年的时候,一定会对中年题材作品感兴趣。另一方面,影视产业链的各个环节也应该更加完善成熟,比如资本不要太急功近利,创作者多做题材上的尝试,建立好多线放映制度等。”瞿晓说。编剧何冀平也表示,市场具有自我调节的能力,当观众看腻了“鲜花鲜肉”,有一天他们也会意识到,被岁月洗礼过的脸庞拥有另一种魅力。

  “市场都这么大了,是时候有一点突破了,你看国际上哪儿有说人家大多数电影里的女角色像咱们这儿那么强调要年轻小姑娘演?”伍仕贤建议,资方开发项目时或编剧在创作时可以在这个问题上有意识地改进,“比如商业片可以想想,能不能把男性角色改成女性角色,或者多设计几个不同年龄段的女性角色,不要清一色都是二十几岁的。写女性角色的时候,尽量不要被市场数据绑架,可以多花点时间和精力写得更丰富一些。”

  此外,方刚亮表示,女演员也要静下心来勤练内功,用精湛的演技折服观众。“我曾经跟陈瑾合作过,她一直坚持自己的艺术创作道路,从不嫌弃小角色,每一次都认真努力地完成表演。有些事情自己改变不了,但可以选择用什么样的态度面对。”

[ 责编:石依诺 ]
阅读剩余全文(

您此时的心情

新闻表情排行 /
  • 开心
     
    0
  • 难过
     
    0
  • 点赞
     
    0
  • 飘过
     
    0
  • 视觉焦点

  • 龚金平:《过昭关》对人生历程的隐喻式表达

  • 杨于泽:古籍善本“传之后世”,传承更要传播

  • 独家策划

  • 推荐阅读
    十几位享誉国际的亚洲影人,分别以“亚洲电影与文化传承”“亚洲电影与文明互鉴”为主题展开对话,探索亚洲电影文明的创新与传承。电影人们谈到了不同文化背景下产生的不同成长与创作经历,但所有话题都指向了同一个词——“我们”。
    2019-05-23 10:05
    老电影记录着老一辈电影人的芳华,记录着时代变迁的足迹,记录着新中国70年走过的伟大历程。电影修复让更多经典的影片不再褪色,让更多年轻观众欣赏到经典的“真容”,也让老电影中从未褪色的精神与理想延续传承下去,铭刻在一代代中国观众心中。
    2019-05-23 09:56
    真正去发现、探求传播内容的蓝海,去探索利用新技术的深海,去开拓挖掘传播的多种可能性,让创作者的“想要”植入受众的“期待”,成为市场的选择,主导中国原创电视综艺,推动中国原创节目走得更远。
    2019-05-23 09:54
    戏剧是一门综合的舞台艺术,戏曲艺术讲究“唱念做打”,民族歌剧也必须弥补自身在表演等方面的不足,深入剧情,剖析人物内在情感,注重艺术呈现的完整性。《松毛岭之恋》在演员代入角色、情节表现以及对舞美、声光电的综合运用等方面,追求准确、生动。
    2019-05-23 09:11
    年轻时的王蒙肯定是最能当得起“文艺青年”这个词了,以长篇小说《青春万岁》少年成名,其中的一首诗《青春万岁》至今仍是各种朗诵活动中最常被用到的作品之一。再说到“文艺青年”的另外一个含意,那意味着一种永远的“青春态”。
    2019-05-22 13:51
    从新文化运动的发生与影响看中国电影的发展,早期中国电影于激进反传统文化方面在一定意义上是落在时代的后面,但是,从提倡新文化、反封建、追求民主和科学的时代变革要求与倾向而言,早期中国电影未必落后。
    2019-05-22 13:01
    作家的改名其实象征一种“转身”。庆山保持和媒体及受众一定的距离,但她的书写主题依旧和时代贴近,相向而行。读者对作家的接受,她的小说风潮,也几乎与昆德拉、村上春树等作家在中国流行相同步。
    2019-05-22 10:14
    亚洲合拍片,在尊重各国文化差异的同时,努力追求亚洲文化内在共通性,从而在交流互鉴中,创作出了面向各国观众的作品。在电影合拍中,亚洲各国家之间不仅能够利用合作机会相互学习、探讨,而且能挖掘共有文化,加强沟通、深化合作。
    2019-05-22 09:57
    从舞蹈表演者,转向舞蹈理论研究者,又从研究者转向创作者。芭蕾舞、古典舞、现代舞、民间舞、民族舞……他尝试通过身体语言来讲故事。回想自己二十多年的创作之路,他说,“没有生活是不行的”。
    2019-05-22 09:44
    忠于内心是文德斯的创作“秘笈”,不为商业,不为名利。如今,创作于他更为简单纯粹,他从这种单纯中走向了大境界,就像是《采珠人》呈现的那样,只有宽阔的明月、海面与歌声,那份通透能够直达天心和人心。
    2019-05-22 09:38
    贾樟柯说:“北京有那么多文学活动,能给胡同里的年轻人带来什么,说不清楚。但也有可能哪天,他就变成王朔了。人们不会去想超越自己生活经验的东西,只有当那个东西不断出现在自己的生活中,变成自己的经验,他才敢想。”
    2019-05-21 16:18
    青少年成长过程中有些事情是非做不可的。青少年正处在心灵发育关键期,最重要的教育是“点亮生命的灯火”,树民族精神之根、爱国主义之魂。中华优秀文化正是能够点亮生命灯火的“火种”,是滋润身心成长优质的琼浆。
    2019-05-21 13:48
    就像张爱玲认为后半部《红楼梦》“天日无光,百般无味”。她最终说了最愤恨的一句话,“《红楼梦》未完还不要紧,坏在狗尾续貂成了附骨之疽。”这句话送给《权力的游戏》,能解了“权游迷”的心结吗?息怒吧。
    2019-05-21 11:21
    如何让历史小说既忠实于史实,又有开拓性创造。白木的《传国玉玺》尊重历史却不拘泥历史,在描述方式上,作品以大气磅礴与温婉细腻相结合,既有丝丝入扣的剖析推理,也有气吞山河的金戈铁马;既有波澜壮阔的英雄史诗,也有娓娓道来的人间冷暖,儿女情长。
    2019-05-20 10:56
    舞剧叙事不易,编导为此创生了许多新手段、新视象。对于舞蹈叙事策略的运用和创新,并非“为运用而运用”“为创新而创新”,是因为故事本身的戏剧冲突、以及冲突双方的行为较量让编导力求深邃、务求精准。
    2019-05-21 10:43
    这部影片将是民族电影领域中的又一突破之作,它隐藏着未来民族电影发展的另一种可能:把作为他者想象的民族族群和个体拉回到主体位置,正视其民族个体的信仰、情感、状态变化,来寻找传统与现代交融的边界,以赋予民族电影更广泛的认同和价值。
    2019-05-20 10:32
    当下的慢综艺,早已在选秀、竞演、户外竞技等热闹地界之外,开辟出自己的趣味阵地。从场景配置来看,观察类综艺比《爸爸去哪儿》《向往的生活》等真人体验秀多了一个演播室,能够引得观众驻足品评。各大主流卫视、网络平台纷纷上马,欲分一杯羹。
    2019-05-17 12:48
    中国当代诗人在城市的街头犹豫了、迟钝了,而在面对乡村事物、自然山水、亲情友情时是那么娴熟、练达。对优秀的诗人来说,每一次写作都是自创语调、自设结构、自营修辞,进而攀登风格技艺的峰顶。
    2019-05-17 10:17
    弘扬樊锦诗一生坚守大漠敦煌精神的原创大型沪剧《敦煌女儿》,打磨了八年。磨,就是精雕细刻、精益求精。《敦煌女儿》上演后,对它的修改、打磨一直没有停止过。几度公演都不是小修小补,而是动大手术。这种锲而不舍的精神,是难能可贵的。
    2019-05-17 13:04
    日前,纪录片《传承》(第三季)在中央广播电视总台央视中文国际频道播出,以影像回溯古老技艺。第三季“小切口,大情怀”的叙事风格更加明晰,于平凡人物、日常细节中提炼与表现民族品格、家国情怀。
    2019-05-17 10:16
    加载更多